Zeta: “lo que realmente construye una escena y sus valores es el compañerismo legítimo”

Rodolfo Montes de Oca, especial para Humano Derecho Radio

Zeta es una propuesta musical y artística del oriente del país, un grupo de amigos que buscar contribuir a la formación de una escena donde la amistad sea el eje rector de las bandas. Armados con guitarra, bajo y batería los hermanos Juanchi y Dani Alvarado, junto a Gabriel Duque han recorrido el continente americano buscando la anti-teoría del todo. Conversamos con ellos a su regreso y aquí le dejamos la entrevista antes de su nueva partida:

1) ¿Cuándo surge Zeta?, ¿nos podrían hablar un poco de su historia y quienes lo integran?

Zeta empezó en el 2003 como una banda local de amigos que se juntaban a hacer música por pura diversión, a través de los años se convirtió en un colectivo de arte que ha servido de hogar para muchos artistas no solo los que empezamos en la banda, nos gusta verlo como una prueba real de que cualquier persona que se lo proponga puede hacer arte e intentar cumplir sus sueños; y lo integra quien sienta la necesidad de expresar en el momento el que sienta que quiere expresarlo.

2) Han viajado por diferentes partes y han editado material de forma independiente y autogestionada, ¿Cómo lo logran?, ¿Les gustaría compartir algunos secretos?

El mayor secreto para lograr cualquier meta que uno se proponga es la constancia, zeta tiene muchos años manteniéndose activo en el arte y las gestiones sociales, tenemos la fortuna y agradecemos mucho el hecho de contar con la amistad y la empatía de muchas personas muy queridas por nosotros, y ese mismo núcleo de amigos hace que este proyecto se mantenga vivo y renovado siempre.

3) Una de sus principales consignas como bandas es “punk: amistad”… ¿Podrían hablarnos un poco más sobre ese lema y su importancia?

yo en lo personal pienso que lo que hace más falta dentro de una comunidad de artesanos libres es la amistad, lo que realmente construye una escena y sus valores es el compañerismo legítimo que existe entre artistas, lo que hace que nos sintamos seguros en los toques, en la exposiciones, o en cualquier compartir entre pensadores afines, lo que nos hace viajar fuera de toda esa dinámica social que vivimos el día a día y resistir, eso es la amistad, eso es lo que hace que valga tanto la pena seguir intentándolo. Como me dijo un gran amigo una vez "la vida sin complicidad, no es vida"

4) Después de viajar… ¿Cómo ven Venezuela de regreso?

Hace ya un rato que no regresamos todos juntos a Venezuela. Yo personalmente tuve la oportunidad de regresar hace poco, y pude trabajar y producir arte junto a amigos que admiro y aprecio mucho, apartando toda la situación social que vivimos, Venezuela es uno de los países con expresiones culturales honestas más increíbles, hay tanto que decir, tanto que sentir y tanto que hacer, que siento que eso nos hace querer llevar nuestro arte (hablo de los artistas venezolanos en general) al límite, y regresar siempre se vuelve como un intensivo para crear; todo lo que se ve a diario en todo momento se vuelve una razón para expresar, una inspiración para escribir, un motivo para componer; después de todo el arte es nuestra respuesta articulada en contra de todo lo que nos jode, y en pro de lo que nos apasiona y nos hace latir el corazón día a día.

5) Para cerrar esta corta entrevista… ¿Cuáles son las próximas actividades que tienen planteados como banda y que les gustaría decir a los lectores

Próximas actividades (sin modestia), tratar de darle la vuelta al mundo con nuestro mensaje, hacer cada vez más amigos, y crear puentes sólidos que no dependan de sistemas ni burocracias para compartir ideas, que exista la amistad verdadera en esta nueva comunidad de artesanos libres que esta desarrollándose constantemente en Latinoamérica y el mundo.

Dolli: “Yo no tengo tarjeta de crédito, ni estoy en el registro militar, no quiero ninguna relación con el Estado ni con los bancos”

Rodolfo Montes de Oca, especial para Humano Derecho Radio

Dolli es una propuesta musical iniciada por el sociólogo Erly Ruiz que muto a un “cuarteto tropical falaz”. Conversamos brevemente con él a la salida de un toque en la librería Lugar Común. Aquí se las dejo:

1)  Para comenzar esta entrevista, nos gustaría saber un poco ¿Cuándo surge Dolli?, ¿Cómo definirían su propuesta musical? Y ¿Qué influencias tienen?

Dolli surge de la propia crisis musical que vivimos desde hace 5 años, es decir la migración de muchos músicos lo cual deviene que personas que disfrutan de tocar música en compañía, nos vimos forzado a llevar adelante proyectos individuales. Dolli nace en el 2010 de forma individual.

La propuesta musical la definiría como “tropical falaz”, nombre que tomo de una canción muy especial de Los Aterciopelados que se llama “bolero falaz”, si la han escuchado es un bolero de mentira, digo “tropical falaz” porque no estamos atado a un género en específico como la salsa; queremos quedar con nuestros sonidos y usar melodías antillanas, reggae, ska… Entonces es como dice un amigo antropólogo, una suerte de amalgama.

Aunque hay mucho por detrás que es punk, en el sentido de cómo se hacen las cosas.  Tenemos también influencias electrónicas, aunque no se escuchen a primera instancia.  Hay que acotar, que Dolli se puede tocar de mil formas, buscando la flexibilidad pero sobre todo en la autogestión, para poder hacer las cosas de una forma más efectiva, incluso tenemos nuestros equipos para sonar donde queramos, en espacios no convencionales, que no sean locales comerciales ni de noche.

Con orgullo podemos decir que podemos autogestionar nuestros conciertos, nuestros sonidos. Que nuestro mensaje no solo líricamente si no musicalmente sea la autogestión, que la gente escuche un bolero y diga: “guao puedo estar tocando esto con mis tíos o mis primos”… Que la gente se inspire hacer música y que no sea tan difícil.    

2) En el pasado tocaron en bandas como “los druppies” haciendo un ejercicio de retrospectiva… ¿Cómo era la escena en su adolescencia? ¿Hemos empeorado en estos años de “socialismo”?

Yo le planteaba a Luis Manuel, que toco conmigo en “los druppies” y ahora en el Dolli y el cuarteto tropical falaz, que no se si estamos viejos o desactualizados de la escena actual, pero yo me recuerdo que cuando éramos jóvenes alquilábamos salones de fiesta, comprábamos unas cervezas y hacíamos los conciertos, manteniendo ese espíritu de matinée, que todavía se mantiene.

Considero que la escena ha empeorado muchísimo, no solo por la migración de músicos si no que se ha perdido el espíritu de la autogestión, en realizar toques y actividades en conjunto. Por ejemplo, yo ahorita estoy tratando de convencer a Jimmy Flamante para hacer un concierto a lo “vieja escuela”, se me había ocurrido que se llame “la lucha libre”… Alquilar el sonido, un espacio que pueda ser familiar, que asistas con tu familia y demostrar que con pocas cosas y mucho espíritu se pueden realizar cosas distintas.

Creo que eso es lo importante de la música, que es una forma como el baile de expresión que hace amistades fuertes, yo todavía tengo amigos de cuando tocábamos en “los druppies”.

3) ¿Por qué hacer honor a “colorear” como los títulos de las ultimas 3 producciones?

Interesante lo que preguntas, cuando comencé Dolli era un sonido más electrónico y frio, para ver la evolución pueden visitar el bandcamp: http://dolli.bandcamp.com/, en la medida de que fui fusionando con ritmos tropicales. Tocar electrónica era muy elaborado pero aburrido, no había contacto con la gente. Era necesario volver a la raíz, poniéndole color a mi voz.

4)  ¿Es difícil y complejo editar de forma independiente en Venezuela?

Es muy complejo, como diría Nietzche: “tu convicción es una cárcel”;  por ejemplo ahorita coloque todos los discos en bandcamp de forma gratuita, ahora quiero vender mi música, pero hay problemas con el control de cambio. Yo no tengo tarjeta de crédito, ni estoy en el registro militar, no quiero ninguna relación con el Estado ni con los bancos, pero para vender la música tuve que pedirle el favor a mi hermano para que pusiera sus datos.

En cuanto a la edición de discos en físico también es un problema, prefiero invertir en marcalibros y calcomanías para promocionar la banda. No obstante, una ventaja de Dolli es que en el 2001, decidí estudiar ingeniería de sonido para poder grabar la música, lo cual ayudo a difundir y grabar. 

5) ¿Cuáles son los planes a futuro de la banda?

Los planes a futuro a corto plazo es seguir tocando en espacios no convencionales y a largo plazo para agosto es nuestra primera gira por Europa como “cuarteto caribe” por Polonia, Alemania, Francia, España y quizás Inglaterra.  Finalmente muchísimas gracias por interesarse y por escuchar la música.